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【重庆宏之艺文化艺术培训学校】美术生的应试美术是什么?一、基础训练 基础训练一般都是针对绘画学习中的问题和不足而进行的,具体内容有造型能力、构图能力、色彩能力、形体塑造能力等。造型能力是指对客观物体进行观察分析,把它分解为几个基本要素,并按照一定的内在联系组成一个整体的过程。造型能力是绘画学习中最基本最重要的一环。构图能力指对物体的位置、比例、透视关系等进行安排和处理的能力。构图需要掌握构图原则,并具备一定的技巧。色彩能力指对色彩进行分析、理解和表现的能力,包括对颜色属性和相互关系的理解以及色彩搭配技巧等。色彩关系与画面效果有着密切关系,所以要想使画面具有一定的视觉效果,首先要具备良好的色彩关系。形体塑造指对物体形态进行准确分析与概括的能力,包括对物体形体结构和空间结构进行准确分析与概括,并据此确定画面中物体形体与空间关系,塑造出符合绘画要求和视觉习惯的形体特征。 二、作品创作 作品创作指为达到艺术表现所必须具备的条件而进行艺术构思、创作出新形象或者对已有形象进行加工改造等过程,其目的是为了把自己对客观事物的认识和情感表达出来。 作品创作的目的是为了考试。作品创作要经历构思、表现和修改三个阶段,在构思阶段,要求学生分析所要表现的对象,确定形象的特征,进而确定画面的整体风格。在表现阶段,要求学生运用自己所学的基础知识和基本技能来表现客观对象,以表达自己对客观事物的认识和情感。在修改阶段,要求学生对作品进行检查和修改,使其达到考试要求。 在作品创作中,学生通过写生、临摹和创作等方式可以锻炼其观察能力、造型能力、表现能力和艺术素养等。但是在考试中,作品创作还是以写生为主,因此,写生是作品创作的基础。如果写生不过关,那么创作就会受到影响。 所谓写生就是直接运用物象进行描绘和刻画。其目的是为了培养学生对客观事物的感受能力、观察能力和表现能力。学生写生时要注意以下几点: 要认真观察客观事物,要善于抓住事物的特征。 在观察对象时要抓其特点或规律。 在写生中要学会取舍与概括。 在写生中要有创造性思维。 写生时不要总想着画得像与不像,而应侧重于表现对象的特征或精神气质。 要善于运用点线面构成组合关系来表达画面内容。 要学会对物象进行取舍,同时也应注意物象的主次关系以及画面的整体效果。 写生时应注意培养自己对事物的联想能力和想象能力,还要有一定的书法水平和构图意识。 在写生过程中还要注意观察对象与其他事物之间的关系,如与人之间的关系和人与物之间的关系等。 在写生中还要注意用笔方法和表现方法等方面的问题。 三、艺术实践 应试美术的实践就是要以考试为目的,按考试的要求来完成一件或一类作品。这种实践在教学中可以分为两种: 一种是为考试而创作,其作品只是为了应试,只要求完成一件或几件考试要求的作品,没有更高的艺术追求,只是为了应付考试而进行的创作。 另一种是为自己的兴趣、爱好和特长而进行的艺术实践,这种实践不是为应试而进行,它可以有一个较高的艺术追求和目标,但它与考试无关,而且这种实践也不一定就能产生高水平的作品。 总之,应试美术教育在教学上是以培养人才为目的的教育方式和培养目标。它不同于以发展个人创作为目的的个人美术教育。在教学上应注重两个方面: 一是加强对学生基本功和作品创作能力的训练;二是加强学生对艺术理论和艺术鉴赏能力的培养。 通过上述两方面的培养,使学生既能适应社会对人才需要又能适应艺术教育发展趋势而有所创造。 如何提高应试美术教学水平? 选择优秀教师并善于吸收他们的优点:教师是否具有较高的专业水平和职业道德,是否具备丰富的教学经验和能力,是决定教学质量好坏与否最重要的因素。因此选择优秀教师是提高应试美术教学水平非常重要和关键之处。 一个教师如果水平较低,其教学效果必然不能令人满意;一个教师水平高,但由于种种原因而未能达到应有水平也是不行的。 努力创造良好氛围:在应试美术教育中,要创造良好氛围,包括学校、家庭、社会三方面因素。 |